Attrice Claudia Cardinale, una delle grandi figure del cinema europeo, è scomparso questo martedì all'età di 87 anni nella sua residenza in Nemours, nella regione dell'Île-de-France, vicino a Parigi. La notizia è stata annunciata dal suo rappresentante, Laurent Savry, all'AFP e si è diffusa a macchia d'olio tra gli appassionati di cinema e i professionisti del settore.
nato a Tunisia Nel 1938, figlia di immigrati siciliani, Cardinale ha sviluppato una carriera che comprende più di sei decenni e ha prodotto oltre cento film. Il suo magnetismo cinematografico e la sua versatilità rimangono nella memoria collettiva, con titoli iconici come Il leopardo, Otto e mezzo o La pantera rosa, che ha consolidato il loro status di mito del cinema italiano.
Reazioni e conferme
La morte è stata confermata da Laurent Savry, il suo agente, che ha sottolineato l'eredità di Cardinale come donna e artista di rara libertà. Diverse istituzioni culturali in Italia e Francia hanno espresso il loro cordoglio e il Ministro della Cultura italiano Alessandro Giuli l'ha definita un emblema di grazia ed eleganza legati al cinema del loro Paese.
I media francesi ed europei hanno insistito sul suo status di benchmark internazionale, mentre le persone vicine hanno riferito che si è spenta con grande serenità, circondata dalla sua famiglia. La notizia chiude la vita di un'interprete che ha lavorato con grandi nomi del XX secolo e che è stata conosciuto in tutto il mondo.
Origini e scoperta
Cardinale è cresciuto in un Tunisia sotto protettorato francese, in una famiglia di radici siciliane che ha instillato la lingua e la tradizione italiana nei suoi quattro figli. Il suo volto ha conquistato il cinema quasi per caso: il regista francese Renè Vautier La notò mentre usciva da scuola e la invitò a girare il cortometraggio. Gli anelli d'oro, assegnato a Berlino.
Il suo salto sotto i riflettori è avvenuto dopo aver vinto un concorso di bellezza nel 1957, il cui premio era un viaggio al Festival del Cinema di VeneziaLì cominciò a comprendere il potere della settima arte. Debuttò nel lungometraggio con Goha (1958), al fianco di Omar Sharif, e nello stesso anno partecipa a Rufufu (1958), da Mario Monicelli, dove la sua breve presenza divenne già magnetica. Nei suoi primi ruoli in italiano, la sua voce piegato a causa del suo accento siciliano e della sua formazione francofona, ostacolo che superò a una velocità vertiginosa.
La promozione e l'anno decisivo del 1963
Prima della sua consacrazione assoluta, lasciò il segno in opere ormai di culto: Un dannato pasticcio (1959), da Pietro Germi; Il bellissimo Antonio, di Bolognini, con Marcello Mastroianni; Rocco e i suoi fratelli (1960), di Visconti; e La ragazza con la valigia (1961), di Valerio Zurlini. In tutti i suoi malinconia e una sorprendente ampiezza di registri.
Il 1963 cambiò tutto. Con Otto e mezzo, Federico Fellini La ritrasse con un tono quasi autobiografico, spontaneo e luminoso; mentre Il leopardo, di Luchino Visconti, l'ha inserita in una delle coppie più iconiche del cinema insieme a Alain Delon, oltre al famoso ballo con Burt LancasterHa girato entrambi i film quasi in parallelo, viaggiando tra la Sicilia e Roma, con due registi opposti nel metodo, al punto da alternare diverso colore di capelli per ogni ruolo.
Proiezione internazionale e ruoli memorabili
La sua svolta la portò a Hollywood con La pantera rosa (1963), da Blake Edwards, ma non si è mai lasciata assorbire completamente dall'industria americana: L'Europa era la sua casaRafforzò il suo prestigio con titoli come I professionisti (1966), di Richard Brooks, o Finché non arrivò il suo momento (1968), western di Sergio Leone in cui interpreta Jill McBain, grande protagonista femminile dalla storia.
Negli anni ottanta ha partecipato a Fitzcarraldo (1982), da Werner Herzog, e in Spagna ha lasciato il segno con Le compagnie petrolifere (1971), girato nel nostro paese con Brigitte Bardot, o, già nel XXI secolo, con L'artista e la modella (2012), di Fernando Trueba. Tra i nomi con cui ha lavorato ci sono John Wayne, Sean Connery, Henry Fonda, Orson Welles, Anthony Quinn o Laurence Olivier.
Vita personale e decisioni difficili
Dietro la stella c'era una donna di carattere indomitoNel 1958 diede alla luce a Londra il suo primo figlio, Patrick, il risultato di una violenza sessuale che ha tenuto segreta per anni, presentandolo addirittura come suo fratello minore finché non ha deciso di rivelarlo pubblicamente. Quella scelta, un duro riflesso della sua epoca, non ha ostacolato la sua carriera o la sua indipendenza.
Ha sposato il produttore Franco Cristaldi e, dopo la loro separazione, ha condiviso la sua vita per decenni con il regista Pasquale Squitieri, da cui ha avuto la figlia Claudia. Ha sempre difeso la sua autenticità: ha rifiutato i ritocchi estetici, ha rivendicato la sua voce e ha preso decisioni guidate da libertà personale, trasferendosi a Parigi quando la pressione mediatica a Roma divenne soffocante.
Eredità, premi e un'influenza duratura
Per più di 130 titoli, Cardinale accumulò distinzioni come la Leone d'oro onorifico di Venezia, il Orso d'oro da Berlino per la sua carriera e diversi David di Donatello. Anche si è impegnato in cause sociali, dalla tutela dell'ambiente alla lotta contro violenza macho, attraverso la sua fondazione.
La sua immagine trascende le mode e le epoche: dall'indimenticabile valzer di Il leopardo all'apparizione in Otto e mezzo, la sua figura era legata ad un'idea di Eleganza mediterranea e forza espressiva. Anche negli ultimi anni mantenne un'attività selettiva nel cinema europeo, con opere come L'artista e la modella e progetti internazionali come C'era una volta il West (Boris Despodov).
L'addio di Claudia Cardinale Lascia un vuoto difficile da colmare: un'attrice che ha saputo unire carisma, disciplina e impegno, che ha scelto la sua strada tra Italia, Francia e Tunisia, e che ha saputo trasformare ogni apparizione sullo schermo in memoria cinematografica pura. Il suo lavoro, i suoi personaggi e il suo esempio di vita continueranno a fungere da guida per le nuove generazioni di artisti.
